Piotr Szulkin, uno de los grandes visionarios del cine de Europa fue una útil espina encajada en el costado de las autoridades polacas. Su obra maestra de 1981, War of the Worlds: Next Century era claramente, como todas sus mayores películas, una obra de ciencia ficción. Al ser considerada como un provocador ataque al régimen autoritario en los meses previos a la declaración de la ley marcial, la película fue sacada del sitio que ocupaba dentro de la competencia del Festival de Cine de Cannes. Aunque se revelaría posteriormente que las mismas autoridades que negaron la proyección de esta sátira de la manipulación mediática, ambientada en los días posteriores a una invasión marciana, también la estudiaron como un manual de instrucciones para el control social.
Al enfrentar ironías como esta, no resulta sorprendente que Szulkin rechazara cualquier categorización simple de su obra. “No hago ciencia ficción”, decía, “más bien tomo cosas prestadas de su estética… El cine es un grito… mi grito, y una expresión de mi necesidad de confrontar la situación en la que habíamos llegado a encontrarnos”. Esta situación era el dominio comunista y las cuatro películas de esta colección (conocidas informalmente como su “Tetralogía apocalíptica” o la “Tetralogía de la fatalidad”) se realizaron mientras Polonia sufría la opresión del totalitarismo soviético.
Inspiradas en creadores como Franz Kafka y George Orwell, Pier Paolo Pasolini y H.G. Wells, las obras futuristas-noir de Szulkin son, en su totalidad, alegorías muy poderosas, no solo de la sociedad polaca contemporánea, sino de una era global marcada por la ansiedad nuclear y la desconfianza generalizada hacia las estructuras monolíticas del poder. Sin embargo, a pesar de todo el subtexto sociopolítico presente en su cine, Szulkin no renuncia a los muchos placeres ofrecidos por el género. Estas son películas pobladas por bares llenos de humo y mujeres fatales, por villanos que habitan en la oscuridad y, en Golem (1980), por doppelgängers criados en laboratorio. También son maravillas en términos de la enorme funcionalidad de unos diseños de producción hilados a base de un humor mordaz y oscuro… No es por nada que Ga-Ga: Glory to the Heroes (1985) ha sido comparada con Brasil (1985), de Terry Gilliam. En el apocalipsis según Szulkin, el mundo no acaba ni con una explosión ni con un gimoteo, sino con la insistencia (mientras el mundo arde) de que todo está bien.

Piotr Szulkin, uno de los grandes visionarios del cine de Europa fue una útil espina encajada en el costado de las autoridades polacas. Su obra maestra de 1981, War of the Worlds: Next Century era claramente, como todas sus mayores películas, una obra de ciencia ficción. Al ser considerada como un provocador ataque al régimen autoritario en los meses previos a la declaración de la ley marcial, la película fue sacada del sitio que ocupaba dentro de la competencia del Festival de Cine de Cannes. Aunque se revelaría posteriormente que las mismas autoridades que negaron la proyección de esta sátira de la manipulación mediática, ambientada en los días posteriores a una invasión marciana, también la estudiaron como un manual de instrucciones para el control social.
Al enfrentar ironías como esta, no resulta sorprendente que Szulkin rechazara cualquier categorización simple de su obra. &#8220;No hago ciencia ficción&#8221;, decía, &#8220;más bien tomo cosas prestadas de su estética… El cine es un grito… mi grito, y una expresión de mi necesidad de confrontar la situación en la que habíamos llegado a encontrarnos&#8221;. Esta situación era el dominio comunista y las cuatro películas de esta colección (conocidas informalmente como su &#8220;Tetralogía apocalíptica&#8221; o la &#8220;Tetralogía de la fatalidad&#8221;) se realizaron mientras Polonia sufría la opresión del totalitarismo soviético.
Inspiradas en creadores como Franz Kafka y George Orwell, Pier Paolo Pasolini y H.G. Wells, las obras futuristas-noir de Szulkin son, en su totalidad, alegorías muy poderosas, no solo de la sociedad polaca contemporánea, sino de una era global marcada por la ansiedad nuclear y la desconfianza generalizada hacia las estructuras monolíticas del poder. Sin embargo, a pesar de todo el subtexto sociopolítico presente en su cine, Szulkin no renuncia a los muchos placeres ofrecidos por el género. Estas son películas pobladas por bares llenos de humo y mujeres fatales, por villanos que habitan en la oscuridad y, en Golem (1980), por doppelgängers criados en laboratorio. También son maravillas en términos de la enorme funcionalidad de unos diseños de producción hilados a base de un humor mordaz y oscuro… No es por nada que Ga-Ga: Glory to the Heroes (1985) ha sido comparada con Brasil (1985), de Terry Gilliam. En el apocalipsis según Szulkin, el mundo no acaba ni con una explosión ni con un gimoteo, sino con la insistencia (mientras el mundo arde) de que todo está bien.

Apocalipsis ya: Cuatro parábolas Sci-Fi de Piotr Szulkin

APOCALIPSIS YA: CUATRO PARÁBOLAS SCI-FI DE PIOTR SZULKIN

Las películas de Piotr Szulkin, uno de los grandes visionarios del cine de Europa, son alegorías provocadoras hechas cuando Polonia sufría la opresión del totalitarismo soviético. Estas poderosas obras de ciencia ficción combinan la furia sociopolítica con los muchos placeres del género.

Las películas de Piotr Szulkin, uno de los grandes visionarios del cine de Europa, son alegorías provocadoras hechas cuando Polonia sufría la opresión del totalitarismo soviético. Estas poderosas obras de ciencia ficción combinan la furia sociopolítica con los muchos placeres del género.