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Film du jour
  • STRAWBERRY MANSION

    Albert Birney, Kentucker Audley États-Unis, 2021

    NOUVEAUTÉS EXCLUSIVES
    MUBI

    Se délectant joyeusement de l’absurdité des rêves, cette version colorée d’un futur dystopique signée A. Birney et K. Audley est une merveille multimédia. La bande-son spatiale vous transportera dans un pays imaginaire où errent des monstres en papier mâché et où fleurit une romance impossible.

    HD
    Plus d'infos
  • RODENTS OF UNUSUAL SIZE

    Quinn Costello, Chris Metzler, Jeff Springer États-Unis, 2017

    UNUSUAL SUBJECTS !

    Le rongeur en question est un ragondin : une vermine qui fait des ravages dans l’écosystème aquatique de la Louisiane. Ce documentaire raconté par Wendell Pierce dresse un portrait d’une communauté au bord du gouffre et des chasseurs de primes de ragondins qui cherchent à empêcher sa décimation.

  • NOUS

    Alice Diop France, 2021

    Exclusivité
    LES NOUVEAUX AUTEURS

    Le personnel et le collectif s’entremêlent avec lyrisme dans le film d’Alice Diop, lauréat à Berlin. C’est un film qui donne la parole aux personnes sous-représentées de la banlieue parisienne. Les images et les souvenirs vont de pair dans ces vignettes évoquant la richesse culturelle de la ville.

  • HOUSE OF HUMMINGBIRD

    Kim Bora Corée du Sud, 2018

    Bora Kim’s acclaimed debut portrays the everyday struggles of a teenage girl in Seoul with a keen eye on the small tragedies that make us grow. Giving a sense of serenity and hope to the chaos that surrounds the bumpy road to adolescence, the film leaves a mark with its profound emotional effect.

  • WHO'S AFRAID OF THE BOGEYMAN

    Helke Misselwitz Allemagne de l'Est, 1988

    Après le succès de Winter Adé, Helke Misselwitz revient avec ce puissant portrait d’une entreprise de charbon à Berlin-Est. Capturant de manière saisissante les derniers moments de la RDA, le film transcende le cliché anthropologique grâce à la curiosité sans limite et à l’empathie de Misselwitz.

  • SUNSHINE SUPERMAN

    Marah Strauch États-Unis, 2014

    Fixing a camera to his helmet and leaping from some of the tallest structures on the face of the earth, Carl Boenish knew what it felt like to fly. Utilizing his awe-inspiring aerial footage, this documentary portrait of the BASE-jumping pioneer is a soaring testament to an indomitable legacy.

  • LILTING OU LA DÉLICATESSE

    Hong Khaou Royaume-Uni, 2014

    FIERTÉS: LE CINÉMA
    LGBTQ+

    Le premier film émouvant de Khaou explore les nombreuses facettes du deuil et la façon dont l’amour peut dépasser les barrières apparemment invisibles de la langue et des différences culturelles. Ce drame s’appuie sur des flashbacks émouvants et sur les tendres interprétations de Whishaw et Pei-pei.

  • ÎNTREGALDE

    Radu Muntean Roumanie, 2021

    Directed by Radu Muntean, one of the most exciting voices of the Romanian New Wave, this tightly-wound satire of middle-class altruism is a mischievous delight. Testing the limits of its do-gooders’ capacity for charity, the wickedly funny Întregalde pairs scabrous wit with claustrophobic suspense.

  • PIRANHAS

    Claudio Giovannesi Italie, 2019

    La rage et la solitude de l’adolescence prennent vie dans le drame saisissant de Giovannesi, où les manuels scolaires sont remplacés par des armes. Avec son visage angélique, Francesco Di Napoli représente une génération de jeunes napolitains pour qui le passage à l’âge adulte est une déchéance.

  • NOS CORPS SONT VOS CHAMPS DE BATAILLE

    Isabelle Solas France, 2021

    Une sortie MUBI
    PANORAMIQUES

    Débordant de ferveur révolutionnaire, le documentaire de Solas est un cri de ralliement face à l’intolérance patriarcale et religieuse. Acceptant la diversité corporelle, les militantes trans-féministes argentines mènent leurs inlassables combats avec courage, résilience, ainsi qu’une joie radicale.

  • WHITE GOD

    Kornél Mundruczó Hongrie, 2014

    A pack of dogs run wild through the streets of Budapest in this captivating revenge parable from Kornél Mundruczó, an idiosyncratic allegory on authority, rebellion, power, and protest. Winner of the Un Certain Regard prize at the Cannes Film Festival, White God is an astonishing dystopic vision.

  • WINTER ADÉ

    Helke Misselwitz Allemagne de l'Est, 1988

    À travers une série de témoignages, cette leçon d’anthropologie sociale de Misselwitz remet en question les idées fallacieuses d’égalité des sexes propagées par le régime est-allemand. Véritable sensation politique à sa sortie, Winter Adé donne un aperçu évocateur des derniers jours de la RDA.

  • NINA WU

    Midi Z Taïwan, 2019

    In an electrifying performance, the superb actor-writer Wu Ke-Xi works fiercely through her experiences of the film industry’s callous sexism. Saturated and hypnotically stylized, this magnetic tour de force punctures its glamorous facade through a vertigo-inducing collision of memory and trauma.

  • QUAND ON A 17 ANS

    André Téchiné France, 2016

    Some two decades after Wild Reeds, André Téchiné revisits the subject of queer adolescent desire with this intimate, hyper-naturalistic drama. Co-written by Céline Sciamma, and set against the breathtaking backdrop of the French Pyrénées, Being 17 is a poignantly sensitive coming-of-age epic.

  • BURNING

    Lee Chang-dong Corée du Sud, 2018

    Cette adaptation fascinante du roman d’Haruki Murakami, avec Steven Yeun, a été un succès international pour le réalisateur sud-coréen Lee Chang-dong (Poetry, Secret Sunshine). C’est une histoire surprenante et étrangement sinistre mêlant fantômes et critique du capitalisme contemporain.

  • LE CAIRE CONFIDENTIEL

    Tarik Saleh Suède, 2017

    Le cinéaste suédois Tarik Saleh nous emmène au Caire avec ce thriller politique à la réalisation impeccable prenant pour toile de fond la révolution égyptienne de 2011, dans lequel la star montante Fares Fares incarne avec brio un antihéros fascinant.

  • CLYTAEMNESTRA

    Pak Ougie Corée du Sud, 2021

    Exclusivité

    Remettant en question l’autorité absolue de l’auteur, la pièce de théâtre cinématographique d’Ougie retravaille un classique grec de manière multiculturelle. Dans la grandeur des amphithéâtres antiques, les répétitions vibrent comme une bataille où chaque joueur se bat pour le contrôle artistique.

  • DE LA TERREUR, MES SOEURS!

    Alexis Langlois France, 2019

    PAILLETTES
    ENSANGLANTÉES : LE CINÉMA QUEER D’ALEXIS LANGLOIS

    Le cinéaste français A. Langlois a concocté ce cocktail pétillant de fantaisie, de féminité et de vengeance calculée afin de faire voler en éclats la transphobie. C’est un mélange tapageur et sans équivoque qui met en avant les menaces bien réelles auxquelles est confrontée la communauté transgenre.

  • LES DÉMONS DE DOROTHY

    Alexis Langlois France, 2021

    Dans un tourbillon de motos et de silicone, le court-métrage d’Alexis Langlois démontre les difficultés à réaliser un film, puis s’adonne à la fantaisie. C’est une ode queer aux excès les plus fous de la culture pop, du cinéma de genre et de l’Internet, rappelant John Waters et Ryan Trecartin.

  • LA VIERGE MISE À NUE PAR SES PRÉTENDANTS

    Hong Sang-soo Corée du Sud, 2000

    Exclusivité
    RÉSOLUTIONS DE PUZZLES
    : LE CINÉMA DE HONG SANG-SOO

    Si les deux premiers longs métrages de Hong Sang-soo n’étaient pas conventionnels, c’est avec son troisième qu’il a pleinement exploré les possibilités du jeu narratif. À travers des répétitions et variations, Hong s’attaque à la notion même de vérité dans l’enchevêtrement des relations humaines.

  • MANHATTAN STORIES

    Dustin Guy Defa États-Unis, 2017

    Développant son court-métrage acclamé de 2014, Defa déclare ses multiples amours pour les rues de New York. Tourné avec un Super 16mm aux riches textures, Defa présente une série de portraits de personnages hirsutes, chacun apportant son propre registre harmonique à cette symphonie urbaine.

  • MONEYBOYS

    C.B. Yi Autriche, 2021

    Une sortie MUBI
    DÉBUTS

    Alliant la poésie de Hou Hsiao-hsien et le détachement clinique de Michael Haneke, le premier film de C.B. Yi est baigné dans la mélancolie des néons de la vie urbaine. Ce retour de l’idole des adolescents Kai Ko forme un portrait tendre et empathique des travailleurs du sexe homosexuels en Chine.

  • SPA NIGHT

    Andrew Ahn États-Unis, 2016

    Alors que son film Fire Island fait fureur, le premier film d’Ahn de passage à l’âge adulte, est un portrait de l’expérience des américains d’origine asiatique queer. Une ode sincère au vibrant quartier coréen de Los Angeles s’intéressant aux préjugés non exprimés au sein de la communauté.

  • THE ACTRESS

    Andrew Ondrejcak États-Unis, 2022

    Une sortie MUBI
    BRÈVES RENCONTRES

    Le court-métrage d’Ondrejcak est une odyssée hypnotique à travers l’histoire du cinéma, remodelée et réimaginée. Ressuscitant des archétypes iconiques de classiques tels que Blue Velvet, la magnifique Isabel Sandoval se délecte du plaisir de se déguiser et d’incarner la dévotion cinéphilique.

  • HOCKNEY

    Randall Wright Royaume-Uni, 2014

    PORTRAIT D'ARTISTE

    British painter David Hockney’s fascinating life and colorful work has lent itself well to the cinema, with films shot by artists like Gregory Markopoulos, Jack Hazan, Tacita Dean & Bruno Wollheim. Randall Wright’s documentary has the feel of a diary: an intimate, frank, and honest visual chronicle.

  • THE THIRD MURDER

    Hirokazu Koreeda Japon, 2017

    Before winning the Palme d’Or with Shoplifters, Hirokazu Koreeda directed this crime thriller filled with nuance and complexity. Defying genre conventions, a mysterious whodunit quickly gives way to a deeper exploration of truth, memory, and the power of stories that we tell ourselves and others.

  • I WISH - NOS VOEUX SECRETS

    Hirokazu Koreeda Japon, 2011

    Hirokazu Koreeda’s touching family drama is rocked gently by the ebbs and flows of a family’s unstable dynamic. Sometimes tragic, always moving, I Wish has empathy for both sides of the story, recognizing the inherent challenges of the nuclear family unit. And has anyone directed children better?

  • 5ÈME SET

    Quentin Reynaud France, 2020

    On the weekend of the French Open final, we bring you Quentin Reynaud’s taut sports melodrama about a has-been tennis pro’s final chance to serve again. Starring Kristin Scott Thomas, Alex Lutz and a cameo from tennis star Jurgen Briand, Final Set plays a volley with themes of obsession and hope.

  • FRIENDS AND STRANGERS

    James Vaughan Australie, 2021

    A riotous snapshot of millennial aimlessness, James Vaughan’s witty comedy has that oh-so-famous Australian sense of wry irony, wrapped in a deceptively sunny, Rohmerian aesthetic. A new side of Sydney is ingeniously captured, as the cityscape warps into an absurdist backdrop for awkward encounters.

  • AND THEN WE DANCED

    Levan Akin Suède, 2019

    Et puis nous danserons de Levan Akin a pris d’assaut les festivals avec sa description impressionniste du désir et ses séquences de danse. Avec le merveilleux Levan Gelbakhiani, cette histoire intime explore les allusions queer dans le monde conservateur de la danse folklorique géorgienne.