Regardez du grand cinéma, chez vous!

Ours d’or 2024, le documentaire de Mati Diop apporte une dose d’imagination éblouissante à des questions capitales sur l’autodétermination et la réparation. Une œuvre envoûtante qui redéfinit les espaces de la culture et de l’art en amplifiant les voix au-delà des murs des musées internationaux.

Le designer John Galliano revient sur ses triomphes et les polémiques qui l’ont entouré dans ce portrait nuancé de l’oscarisé Kevin Macdonald. Interviews de stars et images d’archives rares révèlent la toxicité qui se cache derrière le glamour et le spectacle, tant sur la passerelle qu’en dehors.

Premier film réalisé par le monteur Walter Fasano, ce documentaire original dresse le portrait de Pino Pascali, une icône de l’art italien de l’après-guerre. Narré par Suzanne Vega, Alma Jodorowsky et Michele Riondino, Pino nous présente l’héritage révolutionnaire d’un artiste trop souvent oublié.

Ce portrait révèle la vie, l’œuvre et le processus créatif de Ryūichi Sakamoto, artiste conscient de sa responsabilité envers le monde qui l’entoure. Sa fascination pour la beauté et la violence de la nature comme de l’humanité est d’autant plus émouvante qu’il s’interroge sur sa propre mort.

Durant la pandémie de COVID-19, l’artiste sud-africain William Kentridge ouvre les portes de son studio de Johannesbourg pour mettre à nu son processus créatif. Mêlant animation, collage, performance et conversations avec des doubles, il médite sur la culture, l’histoire et la mémoire politique.

Agrémenté d’interviews avec les plus célèbres collaborateurs de McFetridge, dont Spike Jonze et Sofia Coppola, ce documentaire captivant laisse l’artiste raconter son parcours singulier. Adhérent d’une éthique de travail respectueuse, celui-ci contraste avec le modèle toxique de l’artiste tourmenté.

Artiste, designer et réalisatrice, Susanne Deeken s’inspire de nos associations intimes avec le foyer pour un voyage surréaliste. Rappelant à la fois dessins enfantins et films d’horreur, A Place Without Fear emploie l’analogique et le numérique pour évoquer une vision cauchemardesque unique.

En assistant à un cours d’art pour son premier court-métrage, la réalisatrice indigène Alanis Obomsawin, célèbre la créativité naissante des enfants Cris. Autour de leurs dessins sur la crèche et l’hiver, les petits artistes parlent en voix off de leurs procédés, de leurs idées et de leurs rêves.